“你要记住，手和眼睛是表现人美丽最重要的地方。”
“人类的感情会体现在手上，所以千万不要让手的位置僵硬。”
“还有眼睛，不管发生了什么事，都不要闭上眼睛，许多时候，你的眼睛就代表了整个故事。”
“眼睛？”
“没错，只要记住把握住这两点，其他的你都可以自由发挥，呈现你自己的感受，做你自己。想想在那种时候，你会怎么做。”
“我会怎么做？”
大山博的脑海中不断回响着监督篠原哲雄曾对他说过的那些话，心中当然也忍不住生出了不少想法。
只要再努努力，他似乎……能做好？
也对，虽然仅仅只是一部披着恐怖片外衣的校园青春片，但也不能因此就将其太不放在心上。
相对来说，日本电影在亚洲电影中还是一直屹立于山峰之巅的。
而日本电影之所以能够一直屹立于山峰之巅（尤其是在战后），除了其电影艺术水准及对电影语言革新走在前列之外，实则背后隐藏更多的还是大众电影（娱乐电影）从产业深度到类型数量的高度发达。
可以说，日本电影的历史从来都是两条腿一齐迈进的：一条是代表着“日本电影艺术”的作者电影；另一条是代表着“日本电影”的大众（娱乐）电影。
在六十年代随着法国电影新浪潮运动的发展，对电影意识与语言的革命性颠覆迅速波及到全球，藉由于此背景，代表着反叛精神、禁忌主题和不规则性剪辑的日本青年电影人大岛渚、今村昌平、增村保造、吉田喜重等借势掀起了新浪潮。
不可否认，这些新浪潮运动下的作者导演的作品确实背离了市场，也很难被观众所接受，但是，特摄片、怪兽片、青春片、义侠片、恐怖片、黑社会片、偶像剧、无国籍动作片、粉红色电影乃至软**漫色.情片等商业票房浪潮一波接着一波，其类型影响远波及当时的香港及东南亚和今时的美国好莱坞。
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