不仅仅是为了丰富饱满艾利克斯这个角色，同时还是为了建立起艾利克斯和瑞恩之间的桥梁，为后续故事做好准备，更是为了在主题升华的台阶之上，一点一点地累积优势，通过两个角色在有限的剧本空间之中，完成艰巨的叙事任务。
所以，在命悬一线、千钧一发的瞬间，蓝礼和鲁妮依旧决定为两个角色的沟通注入更多化学反应；同时，这还不能打乱阿方索对于整个镜头、视角以及节奏的控制。
难，难上加难！
这意味着，两名演员的表演需要更加专注、更加投入、更加细腻；这还意味着，剧本需要进行局部的细微改动，艾曼努尔的镜头调度和阿方索的主题构建，也都必须做出相对应的调整。
还同样意味着，两名演员在表演之前，必须对角色的关系以及角色自身的建立，都有更加清晰而详实的思路。
同时，这所有的内容都必须发生到数以秒计的短暂时间里，最多可能就是三到五秒，甚至还需要进一步缩短。
简单来说，这就是一场吃力不讨好的戏份。
但毫不夸张地说，对于整部电影质量和内核的进一步完善以及提升，这都有着不可替代的作用。蓝礼和鲁妮提出想法之后，立刻就得到了阿方索的响应，过去这段时间，结束一天拍摄工作之后，他们就一直在紧锣密鼓地商议和讨论，希望可以呈现出最好的效果。
现在，终于到了实战的时刻。
在正式投入拍摄之前，所有人都非常放松，仿佛这只是再简单不过的一场戏份了，根本没有意识到这场戏对于这部电影的重要性。但换一个角度来说，比起开篇十八分钟的长镜头来说，其他戏份确实不算是劳师动众。
至少，这场戏的真正困难都落在了两位演员身上，其他部门都是轻装上阵。现在，两名演员的状态都非常轻松，自然而然，整个剧组的氛围也都令人放松。
再一次地，蓝礼和鲁妮穿上了宇航服；再一次地，蓝礼和鲁妮置身于篮子之中；再一次地，IRIS机械臂调整好了方向了角度。
所有一切都已经轻车熟路起来，不过这一次稍稍有些不同，蓝礼的篮子调整到了四十五度的极限角度。
因为在这场戏的镜头之中，瑞恩是呈现出倒挂的角度，然后与艾利克斯形成一百八十度的平行上下视角，身体的重心以及视角的切入点都必须做出相对应的调整，仅仅只是依靠演员自己的模拟，细节方面还是难免有所欠缺。
所以，剧组就通过技术手段来辅助演员的表演。
一开始，四十五度角的倾斜，感受并不明显，但伴随着时间的推移，血液和大脑都渐渐开始倾斜起来，整个身体的平衡都不可避免地受到影响。
最明显的就是作为支撑点的左脚，立刻就开始充血、麻木，一点一点地失去知觉；同时，身体重心本来就倾斜，一不小心就可能导致失去平衡。于是，在实际拍摄之中，为了保证安全，蓝礼的双脚是允许移动的，在后期制作之中，下半身的部分都将全部由电脑特效来完成。
站在篮子之中，蓝礼正在慢慢地调整呼吸，包括鲁妮在内的整个剧组都正在等待着他。
因为接下来这场戏是从瑞恩视角切入，来到艾利克斯的视角，最后回到瑞恩的视角，蓝礼和鲁妮的戏份一样重要；还因为这场戏需要和前一场戏连戏，连接口就是瑞恩。
蓝礼没有着急，缓缓地让呼吸平稳下来，心绪和大脑都进入了状态之后，再让呼吸急促起来，模拟出了颠簸旋转动荡之后的危机状态，尽管依旧站在悬崖边上，却终究还是及时刹车，没有一溜烟地跌落悬崖，彻底失去控制。
呼吸节奏越来越快、越来越猛，突然，大脑就传来了一阵鸣叫声，“嗡……”似乎在千分之一秒的时间里陷入了断片的状态，然后，蓝礼就朝着摄像机镜头所在的方向点点头，没有多余的语言，紧接着就进入了表演状态之中。
“开拍！”剧务的声音和打扮的脆响传了过来，蓝礼没有直接进入这场戏的表演，而是为了连戏，从上一场戏结束之前的部分开始表演。
“赫，赫……赫赫赫……”
大口大口地急促喘息着，在湍急的坠落尽头，隐隐约约可以感受到有东西缠绕住了左大腿，终于将坠落的势头制止住了，可是狂跳不已的心脏和快速消耗的氧气还是让大脑陷入了一片空白之中。
他不断地看着四周的景象，但除了黑色，还是一片黑色，在浩瀚的微光之中，宇宙的深邃和浩瀚将一切颜色和光芒都吞噬殆尽，无从判断自己的位置，也无从判断自己的处境，这种慌乱让他陷入了瞬间的绝对时间之中——就好像世界已经停止了运转一般。
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