音乐。
对于文化传播，移风易俗，甚至意识形态的掌控等方面，都极其重要。
比如后世。
在很长一段岁月中，只有革命歌曲，伟人歌曲，以及爱党爱国的主旋律歌曲。
直到改革开放以后，港台歌曲才逐渐传入大陆。
那些歌曲被某些专家学者听到以后，视之为洪水猛兽，称之为靡靡之音。
不过伴随着改革步伐的加大，港台歌曲，港台影视，港台明星甚至很多西方文化迅速攻克了文娱匮乏的大陆市场。
直到内地涌现出一帮自己的音乐人，以及影视人才之后，这种一边倒的局面才得到了遏制。
历经四十年的积累，华夏文明，因其强大的基因，再次绽放出迷人的光芒。
无论在影，视，歌，以及文学创作方面，都站上了世界级的高峰。
西方或者港台的文化，再也不强势了。
那些泊来文化，仅仅只能作为华夏文明之外的一些补充而矣！
这就是华夏文明，绵延不绝的基因。
而这个基因密码，郑坤似乎已经有了自己的破解方向。
郑坤幸甚。
既然远古的野人们已经把乐器弄出来了，那就把音乐进行普及推广。
郑坤不需要那些谈情说爱的靡靡之音。
他可不想去推广什么你爱我我爱你，你不爱我我还爱着你的穷辞滥调。
后世的流行歌曲大部分是爱情歌曲。
韵脚都落在爱，痛，伤，烦，恼等几个字之上。
既然有传承，总得有点意境吧！
华夏诗词，从来没有除了爱还是爱的传统！
死生不渝，海枯石烂，天荒地老，及尔偕老。
关关雎鸠，蒹葭苍苍，青青子矜，青梅绕竹。
甚至一个青楼女子都能唱出，望江南。
莫攀我，攀我太心偏。
我是曲江临池柳，
这人折了那人攀，
恩爱一时间。
……
真的佷美。
不单单是文字之美，从中还能体会出一种意境之美。
就因如此，郑坤反而不会在洪荒时代推广什么爱情歌曲。
他需要的是儿歌，童谣。
歌词就是一些认识自然万物，认识人类自身的歌词。
他还需要的是，国歌，军歌，战歌，以及大量的劳动歌曲。
有了这些歌曲，想要启蒙这帮野人的灵智，点燃远古文明之光还很难吗？
好像，并不是很难。
许多没有文字的民族，为什么能把本民族远古的传说留传下来？
无它！
就是唱歌。
通过一代一代的传唱，那些故事就这样成为一个民族的永恒记忆。
比如华夏的盘古开天，女娲补天，夸父逐日，后羿射日等等。
比如全世界最长的史诗，藏族的《格萨尔王》。
这部史诗，在郑坤魂穿的那个时代，还在藏民中传唱。
格萨尔王，也因此成为所有藏民的精神偶像。
再比如西方的《荷马史诗》。这部史诗，居然被西方学者判定为信史。
却不过是一个名叫荷马的瞎子，吟唱的一部口头历史罢了。
音乐和歌曲的作用既然如此巨大，只要用法得当，郑坤相信自己能够迅速的改变这个时代。
因为郑坤还想到了一件乐器。
此物一出，对于指挥大军团作战，简直可以称为神器。
令行禁止，言出法随。
指挥军阵，如臂使指。
对。
这件乐器叫做鼓。
郑坤此时并不想用鼓来丰富当下的乐器。
他需要的是战鼓。
中军帐前，立下十面巨鼓。
鼓声一起，震惊十里。
十里之内，全军皆闻。
是攻是守，是防是撤，无不听令。
远袭的部队，也设专人击鼓。
只要听见鼓声，每一个单兵都能领会主将的意图。
这样就不是各自为战，斗勇比狠的单挑，而是有组织有建制的围杀。
蓝田之战，因为共喜的地理优势，全军都能看见他。
所以他能很好的指挥那次战役。
但是，战争不可能每一次都会在那种特殊的环境中展开。
高山从林能挡住视线。
但是，挡不住鼓声。
在古代，行军打仗，战鼓这个东西太重要了。
按轻重缓急敲出不同节奏的鼓点，战士们就能跟着节奏去完成相对应的职责。
鼓声起，则列阵备战。
鼓声缓，则齐步前推。
鼓声急，则奔跑前冲。
鼓声重，则奋勇交战。
有了战鼓。
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