李恒一身蒙古军官打扮，穿着朴素，头上戴的一顶旧毡帽，并不比她从战场上捡来的那些体面多少。毡帽下面的发辫里穿着几个小小铜环，便是他全身上下仅有的饰品。他的眉毛浓得几乎连在一起，眉毛下面是一双淡得近乎茶色的眼睛。他额角和眼周的皱纹表明他的年纪和父亲相仿，但那茶色眼睛里生气勃勃的光辉，却似乎让他平白年轻了十岁。也许是因为刚刚打赢了最后一战，他整个人显得意气风发，不知怎的，让奉书想起了几年前父亲募兵勤王时的风姿。尽管李恒的相貌和父亲一点也不一样。
看来她每晚的睡前诅咒并没有发挥任何效力。
他那双眼睛尤为锐利，像狼，像狗，像鹰。奉书想到他对付刘逄时的诡诈，她害怕这双眼睛能直接看到自己心里去。她勉强隐藏住心中的怕和恨，竭力换上温顺乖巧的眼神。尽管她不知道，这样做会不会管一丁点儿用。
她最后还是不敢看他，将目光移开了。但她一看到李恒身后的那个人，眼睛一下子瞪得老大，死死忍住尖叫，踉跄着站立不稳，一下子天旋地转。
李恒及时扶住了她，问：“怎么了？”
她赶紧低下头。就那么一瞥的工夫，她便看清楚了。那个轻袍缓带、腰佩宝剑的李恒下属，不是别人，正是谈笙！
原来他没死，原来他没死，他杀了她的四姐，还想杀她，可是他自己却投到了李恒麾下……她从来没有把他放在自己的诅咒名单里，而现在，恨意一下子裹满了她的身躯。一时间，她对李恒的憎恨都显得微不足道了，满脑子都是疯狂的念头，想扑过去扼住谈笙的喉咙。
文璧连忙把她拉到自己怀里，为她解围：“小孩子没见过那么多人，怕生。”
谈笙这才注意到她，轻轻“咦”了一声。
奉书心里飞快地盘算。谈笙应该没有认出自己，两年的磨难和成长足以让一个小女孩相貌大变，况且当年，他也不过是和自己相处了几个月时光……再者，她和谈笙最后在一起的时刻，是在慌不择路地逃跑，衣衫被撕扯得稀烂，还滚上了满身尘土，脸上也抹着灶灰，那是杜浒给她抹上去的……而现在，她的头发挽得一丝不苟，鬓间插着绢花，耳中挂着玉坠，脸上薄施脂粉，浑身香喷喷的，一身嫩绿的衣裙。
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如何写好一段「不会被警察叔叔抓走」的描写
马伯庸文学话题优秀回答者市场营销
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既然是一部小说里的~~~~部分，那么默认题主所说的~~~~描写应该是文学性的，是为整个小说服务的，而不是纯粹的感官刺激——或者我们不妨说的更直白一点，“不会被警察抓走”的~~~~描写。
办法有很多，其中有一种操作上比较容易，可以为很多人应用的技巧，叫做场景置换。具体技术上，作者要擅于联想，把~~~~比拟成其他行为，通过比喻、象征、文字暗示等手法，让读者从这些场景置换中联想到~~~~。至于比拟成什么行为，置换成什么场景，就各有巧妙不同，完全取决于你自己的想象力了。
比如“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”就是把男女之情比喻成河鸟鸣叫的场景。虽然这不算严格意义上的~~~~描写，但已经具备了这一技巧的基本要素。读者从“关关雎鸠”四字，就能充分联想到男女间荷尔蒙勃发的雀跃心情，所谓比兴之道。
再比如乐府诗：“托买吴绫束，何须问短长，妾身君抱惯，尺寸细思量。”这是另外一种描写方式，它没用比喻，但用了一个巧妙的暗示，通过“量衣尺寸”的行为来给读者无限的遐想空间。
当然，更少不了我国著名嘴欠文学家苏轼“一树梨花压海棠”的经典描写。
在著名的道学之朝我大明，~~~~小说达到古典文学巅峰。其中有位叫瞿佑写过一本《剪灯新话·联芳楼记》，里面男主跟姊妹二人双`飞，爽完以后写了一首诗：‘误入蓬山顶上来，芙蓉芍药两边开。此身得似偷香蝶，游戏花丛日几回。“以蝶戏两花之间来比拟~~~，是场景置换的经典范例。
再举几个现代文学的例子吧。
老舍的《骆驼祥子》：屋内灭了灯。天上很黑。不时有一两个星刺入了银河，或划进黑暗中，带着发红或发白的光尾，轻飘的或硬挺的，直坠或横扫着，有时也点动着，颤抖着，给天上一些光热的动荡，给黑暗一些闪烁的爆裂。有时一两个星，有时好几个星，同时飞落，使静寂的秋空微颤，使万星一时迷乱起来。有时一个单独的巨星横刺入天角，光尾极长，放射着星花；红，渐黄；在最后的挺进，忽然狂悦似的把天角照白了一条，好象刺开万重的黑暗，透进并逗留一些乳白的光。余光散尽，黑暗似晃动了几下，又包合起来，静静懒懒的群星又复了原位，在秋风上微笑。地上飞着些寻求情侣的秋萤，也作着星样的游戏。
一句感官描写没有，无非是夜观天象而已。旖旎缠绵之意，却扑面而来。
老舍的另外一篇《月牙儿》：他的笑唇在我的脸上，从他的头发上我看着那也在微笑的月牙。春风象醉了，吹破了春云，露出月牙与两对儿春星。河岸上的柳枝轻摆，青蛙唱着恋歌，嫩蒲的香味散在春晚的暖气里。我听着水流，象给嫩蒲一些生力，我想象着蒲梗轻快的往高里长。小蒲公英在潮暖的地上似乎正往叶尖花瓣上灌着白浆。什么都在溶化着春的力量，把春收在那微妙的地方，然后放出一些香味，象花蕊顶破了花瓣。我忘了自己，象四外的花草似的，承受着春的透入；我没了自己，象化在了那点春风与月的微光中。月儿忽然被云掩住，我想起来自己，我觉得他的热力压迫我。
自己体会一下……
邓一光的《我是太阳》——我始终认为这是一部超越《亮剑》和《历史的天空》的杰作——里面描写主角关山林和乌云的新婚之夜。
那天夜里关山林将滚烫的土炕变成了他另外的一个战场，一个他陌生的新鲜的战场。他像一个初上战场的新兵，不懂得地势，不掌握战情，不明白战况，不会使唤武器，跌跌撞撞地在一片白皑皑的雪地上摸爬滚打。他头脑发热，兴奋无比，一点儿也不知道这仗该怎么打，只是凭着矫健、英勇、强悍、无所畏惧、使不完的热情和力气没头没脑地发起冲锋。在最初的战役结束之后，他有些上路了，有些老兵的经验和套路了。他为战场的诱人之处所迷恋。他为自己势不可当的精力所鼓舞。他开始学着做一个初级指挥员，开始学着分析战情，了解战况，侦察地形，然后组织部队发起一次又一次的冲锋。他气喘吁吁，大汗淋漓，精神高度兴奋。他看到他的进攻越来越有效果了，它们差不多全都直接击中了对手的要害之处。这是一种全新的战争体验，这和他所经历过的那些战争不同，有着完全迥异但却其乐无穷的魅力。他越来越感到自信。他觉得他天生就是个军人，是个英勇无敌的战士。他再也不必在战争面前手足无措了，再也不必拘泥了，再也不会无所建树了。对于一名职业军人来说，这似乎是天生的，仅仅一夜之间，他就由一名新兵成长为一位能主宰整个战争局面的优秀指挥官。
以战场比喻~~~~，非常符合主角军人个性。而且作者不光只做简单的场景置换，而是从每一个细节去迎合、去比拟，可以说是浑然天成，写到了极致。
当然，场景置换的例子里不能少了圣劳伦斯《查太莱夫人的情人》里康妮和梅勒斯的描写：
她仿佛像个大海，满是些幽暗的波涛，上升着，膨胀着，膨胀成一个巨浪，于是慢慢地，整个的幽暗的她，都在动作起来，她成了一个默默地、蒙昧地、兴风作浪的海洋。在她的里面，海底分开，左右荡漾，悠悠地，一波一波地荡到远处去。不住地荡漾。在她感觉最敏锐的部位，深渊分开，左右荡漾，中央便是探海者在温柔地往深处探索，越探越深，愈来愈触到她的深处，她就愈深愈远地暴露着，她的波涛越汹涌地荡开某处岸边。那个能被明显感受到的探海者愈探愈深入。她自身的波涛越荡越远去，离开她，抛弃她，直至突然地，在一阵温柔颤抖地的痉挛中，她自己知道被触到了，一切都完成了，她已经没有了，她再不存在了，她出世了：一个女人。
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以下是我自己在这方面做的一些探索
《殷商玛雅征服史》里关于远征军首领和宗教领袖：
草草吃罢了晚餐之后，攸侯喜指挥官迫不及待地拥抱着齐钻进了临时搭建的行宫，开始了用世俗政权迫害宗教的尝试。当天晚上，饱受心灵创伤的两个人在临时搭建的寝宫里发出了惊天动地的声音。政治步步紧逼，宗教欲迎还就，他们紧密地结合在一起，合作形式上却多有变化，大部分时间里政治都置于宗教之上，但宗教凌驾于政治的情形也不少见。表面上看是政治分开宗教的双腿，一次又一次地征服着宗教，实际上却是宗教用自己的柔性温柔地缠住了政治，使之欲罢不能。政治深深进入宗教之内胡作非为，自以为已经彻底掌握了宗教，孰不知宗教也已经把政治的关键所在纳入自己的手中、口中和奥秘之地，潜移默化间使其俯首称臣。
《三国机密》里关于刘协和伏寿：
开始的时候，如羽化登仙般快乐。刘协感觉自己正握着一支如椽巨笔，在一张白洁绵软的左伯纸上挥毫作画。笔端蘸饱了浓墨，挥洒间汁液四溅，在光滑的纸面上留下斑斑印记。纸边娇羞地微微卷起，似要抗拒，却被强势地压直铺平，任凭长而坚硬的笔杆运转自如，横、撇、竖、捺、勾，回、每一划的笔势，都那么苍劲有力，力透纸背。可就在酣畅淋漓的书写中，却有一粒微小的洇晕在慢慢扩大。这洇晕初时不起眼，却逐渐洇透了整个纸面，将这一篇精彩绝伦的书法破坏无遗……
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当然，场景置换这个技巧，很容易会走入一个误区，就是比喻不当，本体喻体无法产生联想，或者过于执著于喻体本身的描写，忽略了本体所应建立的联系，让人读起来违和感十足。
比如：
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