元旦假期之后，是更加紧张的拍摄日程。
演员之间彼此熟络，配合更加默契后，拍摄的戏份就会更有难度、更饱含情感。
整个拍摄计划的日程安排，本就要在农历新年之前拍完。高强度和高效率，让现场的演员和工作人员，都像上了发条的机器一样玩命赶进度。
最辛苦的还是，作为女主的冯棠棠。整部戏的高/潮基本是靠着她哭过来的。
从观众的角度来说，他们的观看顺序是有情绪起伏，有张有弛的。但演员的拍摄并不按照正序，幸福的打结局部分并不在大学内取景，一早便拍摄完成。
留给冯棠棠重头戏，都是大学放假后，在校园取景。
剧情和台词，都是悲伤压抑的情绪偏多，是需要女主不断突破自我、在痛苦的外部环境中，反复思考自身成长与爱情之关系的阶段。
哭泣、自我厌恶、积极寻找出路、验证后失败……再次哭泣，循环往复的挣扎，把冯棠棠折磨得一个月瘦了六斤。
化妆师对着她的脸，也表示“要不是为了打光好看，你这憔悴的脸基本不用怎么收拾，活脱脱的一张受虐脸”、“幸亏先把结尾的机场拍了，否则这张脸怎么拍出结尾的圆润，反正我画不出来”。
左言那边也好不到哪里去。从男孩到男人的蜕变，进入社会的迷茫，还有反反复复的爱情里不断承担起的责任，压着情绪大段打断的飚内心戏。
一场在宿舍里与好友争执、摔打东西的戏份，还划伤了手臂，血流如注的拍了一分多钟。
他是导演，他没意思停，现场的副导演谁也不敢喊咔，就这么“真实”的拍了好一大段——咔完直接去医院缝了两针。冯棠棠又气又心疼，左言还想着“幸亏后面的服装都是长袖，不然不接戏了”，噎得她责备的话都说不出。
某次休息的空档，范巧彤和冯棠棠聊天，范巧彤问：“我拍的戏少，但我猜，这么拼的组，在业内也是少数吧？左导简直是身先士卒，发起狠来带着一组的人疯。”
冯棠棠回忆了一圈，摇头道：“要看你说的拼是什么了……若说努力，这个圈子哪儿有不努力的呢。努力不保证能成，不努力绝对成不了。”
范巧彤揉着太阳穴，试图放松下紧绷的脑袋，忆起表演系的老师说的：“做演员，勤奋、天赋、运气一个都不能少。别相信勤能补拙，更别相信天生丽质就能端起这碗青春饭，运气没来的时候，也坐得起冷板凳耗青春。”
冯棠棠默不做声。她前世上过那位老师的课，当时还不信邪的嘴犟“天道酬勤”，结果毕业后，自己直接把冷板凳给坐死了。
“运气这码事，不过是尽人事、听天命。”冯棠棠现在心态已经很平和了，“天命咱又够不着，唯有把人事给尽足了吧。”
再给角色多一些感情和精力。
再给表演多一些专注和思考。
再给自己多一些压力和狠绝。
“对于演员来说，就算再刻苦勤奋，一年能拍多少角色？一个演员的职业生涯有多少年？简单算一算，我们这一辈子，也不能演绎上百个角色吗？”冯棠棠想想上辈子戛然而止的生命，笑着摇了摇头，“就算有一百个机会，有许多演员，终其一生也无法用其中一个，达成心中所求。”
无论是求获奖成名，还是求走红得利，又或者求观众缘的口碑、求自我认同的艺术价值……
范巧彤深以为然，点头道：“所以每一个角色，都拼尽全力，哪怕是烂角色，都不能自暴自弃。何况能遇到这样的角色，也是我作为新人的运气了。”
冯棠棠拍了拍她的肩膀：“拍电影，我也是新人。那三样里，最难的运气已经来了，天赋也没得改了就在那里，这会儿不拼勤奋，什么时候拼？”
范巧彤呼了口气起说：“我没几场戏就可以拼完了，前辈你可要继续加油。”
※
时间到了二月份，年关将近，组里的人已经少到最精简的地步。
主要演员就剩下左言和冯棠棠，副导演和助理导演都回了家，打版的场务都是别的组拉来的。
若说一月份的戏码是“黎明前的黑暗”，最后收尾的这一点差不多就是“黎明”了，虽然情绪并不如结尾高昂，好在能转低为平。
左言这么安排，也是为了让冯棠棠杀青后，更容易的出戏。
以冯棠棠的角度来说，这安排也十分舒服。比起已拍摄过的结局部分，她更喜欢用这样的细微温馨的戏码，做杀青戏。
毕竟戏剧化的结尾总是高于生活，平平淡淡的细节才是生活的本貌。
相比于前面的晃动不安的镜头，杀青的镜头显得平和甚至平淡。
台词也是淡淡的闲话家常，但左言和冯棠棠入戏得很快。
“周泽，我明天要去面试的那家公司，和学校距离好远。”冯棠棠饰演的女主，抱着一大摞要卖的教材，往学校大门走着，饰演男主的左言跟她并肩而走。
摄像机轨道也是一条直线，通向学校大门外。镜头缓缓的引在两个人前面，平视二人，跟着他们的步速后退。
“我们又不一直住学校，你怕什么。”周泽接过安安手里的书，安安躲了下，“我自己来，你摸过的书总是卖不出去。”
周泽好笑：“为什么啊？”
↑返回顶部↑