二十世纪九十年代，美国服装界流行复古风。
男装里面，六十年代的反传统服装，例如牛仔裤、套头针织衫，七十年代色彩鲜艳造型怪异的朋克服装、宽肩、长驳领和瘦腿裤等通通回归，休闲风格的男装以前只能在非正式工作日穿，但慢慢的，也逐渐普及到了所有工作日，成衣市场里，正式套装的需求在萎缩，普通民众的选择越来越休闲，成衣业的蓬勃发展不可避免的挤压了传统裁缝店的生存空间，所以传统裁缝店也在寻求改变，有实力的都在往高级定制的方向发展。
但在复古之余，九十年代男装也有着专属自己的特点，比如说多种高科技新型面料的出现，在重现六七十年代服装的时候，赋予了那些旧风格以全新的面貌，又比如说这个年代的人们普遍青睐鲜艳的色彩，就算是稍正式些的西装，也会选用多种浓烈的色彩搭配，还有西装和衬衫的设计，也都宽宽松松的，并且选用厚厚的垫肩，以试图将男士们的身躯烘托的越发威武壮实。
《露易斯和克拉克》中，主角克拉克·肯特，和其他男性配角的服装就和当前流行贴合的十分紧密：酒红色、深蓝色、棕绿色格子的法兰绒衬衫，衬衫整体设计的非常宽松休闲；肩膀上也设计了厚厚的海绵，能将本就宽阔的肩膀衬托的更加有安全感；有时候为了追求穿着的最大舒适度，男士们不仅连工作的时候都不系领带，衬衫里面还搭配着棉质圆领t恤，并且靠近脖子的两粒扣子还解开着，露出里面白色或浅蓝色的t-**边。
如果说十几二十年后开始在服装界大行其道的贴身剪裁，将男士们的轮廓美完全凸显出来，令“制服诱惑”外又多了一个词叫“正装诱惑”的话，那么现在男士们的正装除了令他们看起来特别严肃和高大外，和“诱惑”二字就完全沾不上边了。
在这样复古的流行风格烘托下，也难怪威廉穿着一身富有科技感的黑色亮面紧身衣从化妆间走出来的时候，立刻令摄影棚内所有人眼前一亮——
深棕色的发丝涂满了发蜡，一丝不苟的向后抿着，露出光洁的额头，冷峻的眉眼。
纯黑一体的紧身衣，从颈部一直包裹到脚踝，只有手腕部位加了宝蓝色的护腕加以点缀，除此之外全身上下再无其他颜色。
因《露易斯和克拉克》是科幻题材的缘故，剧中高科技罪犯们的服装和手段也要追求科技感，紧身衣选用的和超人制服一样的面料，优质的氨纶，手感顺滑，弹性上佳，光泽度极好，光线打上去的时候甚至可以看到微微的反光。
光滑闪亮、弹性极佳的纤薄面料紧紧包裹着皮肤，将肌肉的每一寸线条和弧度都完美还原出来，甚至能看清楚黑色的紧身衣下面，胸膛正随着呼吸而微微起伏。
虽然和超人的红黄蓝三原色制服比起来，威廉的紧身衣颜色只是纯黑，显得太过单调了，但有时候，极致的简单就是极致的性感——茱莉亚·罗伯茨在《风月俏佳人》中穿着简单的男式白衬衫出镜，一下子就捕获了理查·基尔的心；奥黛丽·赫本在《蒂凡尼的早餐》中的戏服，那条简洁优雅的小黑裙连续风靡时尚圈几十年；玛丽莲·梦露在《七年之痒》中，穿着纯白连衣裙，在轻风拂来时捂住上扬裙摆的模样，也成了好莱坞影史上被永远铭记的经典镜头。
威廉·布兰德利如今就完美演绎出了这种简洁到极致的性感，摄影棚里所有女性生物，甚至一部分男性看向他的目光都像是在冒着绿光。
说一个不到二十岁的男人性感？
或许有人会觉得这很荒谬，但就好像洛丽塔之于亨伯特是爱神美神性感之神一样，同时有着青涩和成熟两种气质，并能在它们之间做自由转换的威廉，这一刻在很多人眼里也性感的不得了。
某个已年过五十的女制片人头一次生出吃嫩草的冲动。
“那种机械式的神态太电人了！有点像阿诺的冷酷，但又不完全一样。”这位穿着米白色套裙的中年女士对自己的朋友窃窃私语：“说实话，如果他不是和我的儿子年纪一样大的话，我真想去给他留个电话号码！”
“去去去，把布兰德利拉回化妆间重新上妆！”导演舒斯特绕着威廉转了一圈，转身对化妆师又气又笑的说：“眉毛画粗一点，唇膏抹掉——”
“我没有给他涂唇膏，导演。”化妆师委屈道：“英俊的小威廉天生自带红唇，”
“——那就把他的唇色遮住！颧骨修的别这么明显，他英俊的太过火了，这样上镜的话，会抢走超人和整个故事的风头的！”
语气虽然是否决的，但在导演舒斯特心里，却忍不住为眼前这名年轻演员感到赞叹：穿着简单的戏服就能成为发光体，让所有人的目光、甚至是摄像机镜头都忍不住围着他转，这简直是天生要成为演员的啊！
化妆师耸耸肩，扭头示意演员跟她走。
威廉完全没有异议的跟着去了。
对于导演要求把自己打扮的丑一点，威廉完全没有意见，一是他不能冒着失去角色的风险，为了能更帅气的上镜而和导演抗议，二是演员有时候长得太帅了或者太漂亮了，对戏路其实也是一种限制。
像是好莱坞的万人迷汤姆·克鲁斯，因为长得太帅太能吸引票房，所以就被学院派的影评人和评委们定性为商业片演员——就算能赚再多钱，哪个演员愿意被定性为商业偶像演员，从此和奥斯卡无缘的呢？
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