李大爷思考了片刻，点点头：“行，就按您说的办。”
玉如意顺利成交，接下来，那只斗彩盖碗，不出意外的被吴二叔以六十五万块钱的价格匀走，一时间大家是皆大欢喜。
此时，哈维对李大爷开口道：“李老，您这么多年的收藏，还有没有好的宝贝让我们开开眼？”
李大爷不好意识的笑了笑道：“各位实在不好意思，有几件精品，我都匀给了好友了。”
说到这里他顿了顿道：“不过要说值得一看的物件，我这到还有一件，只是请了几位师傅掌眼，却有些争议，诸位还要看吗？”
李大爷这样一说，众人的好奇心都吊了起来，纷纷表示要开开眼。
过了五分钟左右，李大爷抱着一卷画轴走了出来，不用说，这是一幅古画。
果然，李大爷小心的打开画轴之后，这确实是一件古画，卷轴横一米，竖三十公分左右，淡黄轴，轴筒包浆口看起来都有些年数了。
韩孔雀瞧着那古画，入眼很明白，以他的眼光自然不会瞧错，这画的轴和包浆做得还是不错，应该是清代的老件，但画就不行了。
当然是以他的眼光见识来看，才能分辨出，如果是普通人的话，这画看起来还－←，→.是很不错的，古朴古素，但韩孔雀看得出来，这只不过是一幅假画！
郑板桥的竹石图，可是十分有名的，所以这么一幅画，存在争议是肯定的，要不然，这幅画也不会保存在这里。
郑板桥是“扬州八怪”的代表画家。幼时聪颖好学，尤爱字画，有诗、书、画“三绝”之誉，擅长画兰、竹、石、松、菊等，而以兰竹最为著名。
《竹石图》是郑燮62岁时画的庭院之竹，瘦石壁立。以白描笔意为主，中锋勾勒，用笔致瘦硬的长折带皴勾出坚硬挺削的石质，极尽变化，神韵具足。
石前有两三枝劲拔挺秀的新篁修竹，有呼有应，全图画家以“冗繁削尽留清瘦”的简洁画法写成。
整个画面，简约明快，竹清石秀。气势俊迈，风神肃散，有傲然挺立、不可一世之概。
郑板桥画竹，以“简、瘦”为上，此图以简劲笔锋勾勒突兀的山石，在整个坚硬瘦石折裥处略施以小斧劈皱，崚嶒之态顿出;竹竿细之又细，但细而不弱。竹叶少而腴，不乏葱翠富强;一竿修竹顶天立地。其他竹子则交错纷杂有致，虚实、浓淡、高低、远近两相呼应，在妙趣横生间又生一种孤傲之气出彩的还有题款。
郑板桥愈到晚年，书法愈是风神独具、挥洒自如、翰墨苍劲。
画上题句云：“昔东坡居士作古木竹石，使用枯树而无竹，则黯然无色矣。余作竹作石固无取于枯木也;意在画竹，则竹为主以石为辅之，今石反大于竹多于竹，又出于格外也;不泥古法，不执己见。维在活而已……”
从这段题句，可以看出郑板桥的创作思想：先是作画不落前人窠臼，不能唯古是从，食古不化，主张“师其意不师其迹”，“但得宋元气韵在，何须依样画葫芦”。
其次是创作不能恪守陈法，不要怕出格，要追求新的表现手法。
再者是创作在于不迷信古法，不固执己见，做到一个“活”字。
能够达到这种程度，绝对属于大宗师一级，而这副画，虽然也不错，但还真达不到大宗师的水平。
现在这幅画存在争议，只不过是这幅画也有其得意之处，这幅画画，神韵间远，山水秀逸，有“山光在掌，云气生衣”的韵致，也算是一副难得的佳作。
“李老这幅画是自己淘到的？”看完之后，韩孔雀问道。
李大爷看向韩孔雀：“确实是我淘到的一件宝贝，虽然我很多老朋友都说看不准，不过，我还是认为这是一幅珍品。”
“画工不错。”韩孔雀也不知道该说什么好。
李大爷倒是十分看得开，他笑着道：“当年我得到的比较容易，就算真的能够证明这是一幅赝品，也没什么。”
说着，李大爷说起了当年他捡漏的经过。
当年他遇到这副画的时候，是在都的一家古玩行里，当时画的主人去那家古玩行卖画，正好被他遇到了。
他进门就听到古玩行的老板道：“先生，你这画，呵呵，还是拿到的别的地方瞧瞧吧……”
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