探戈的舞者12月22日,“流行偶像”将在今晚淘汰第十一名选手,然后结束结束第四轮选拔赛,进入下一阶段的比赛。这次淘汰赛的主题是“挑战不同的曲风,展现选手的另一面”。考官将几种可供选择的流行音乐曲风给选手随机分配,kelen分到了hip-hp。
在流行音乐来说,所有考察的指标,比如销量、下载量无不表明它是指以赢利为主要目的而创作的音乐。它是商业性的音乐消遣娱乐以及与此相关的一切“工业”现象。流行音乐的发展,首先得益于电台、唱片、收音播音设备的改善。流行音乐得以产生商业价值,靠的是卖出唱片,演唱会门票,在电台、电视上广告收益,这三个渠道在观众这一头就是电台收音机、电视机,唱片播放机、演唱会现场的扩音设备。唱片包括早期的钢丝唱片、胶木78转唱片、黑胶唱片及今时今日的CD光盘。开始时,19世纪末,爱迪生发明了录音机,同时机械钢琴被发明。这是一种用打孔纸带操纵的钢琴,你只要买一卷纸带,就可以在家里的机械钢琴上“高保真”地欣赏到名家的钢琴独奏。这样,流行音乐就有了第一种流传和产生利润的手段,它终于成为了商品。,那时的唱片转速很快,每分钟78转。因为转速快,这种唱片每面最多只能录不到三分钟。这一时间上的限制决定了当时的流行歌曲一定是短小精悍的。其实世界上几乎所有民族的传统民间音乐鲜有这么短的,传统文化里的音乐形式原本是风格多样,长短不一的。但随着78转唱片的问世而诞生的所谓“流行歌曲”却从此把人们听音乐的习惯标准化了,其短小精悍的特点一直延续至今天,束缚了听众的欣赏口味,钝化了人们的音乐想象力。流行歌曲之所以被烙上了诸如“速食面”、“快餐文化”等诸多贬义烙印,当初78转唱片的长度限制是罪魁祸首之一。
1925年电动麦克风发明出来,人的嗓音终于取代乐器成为流行音乐的主角。流行音乐的明星从乐器演奏家和作曲家转变为歌手,流行音乐的粉丝不再需要任何的音乐知识和技能,只要能听得见就能欣赏、模仿、传唱。流行音乐变得和面包、香烟一样成为全社会的必需品。
20世纪20年代,广播开始流行开来。早期的广播用的是“调幅”(AM)传播方式。这种方式技术上简单,而且传播距离远,但却具有噪音大,保真度低的致命弱点。调频技术FM由于频道中“高频”(VHF)频段被电视业占用,只能使用“超高频”(HF)。这导致FM的传输距离大大缩短,噪音也变大了。赞助商因此纷纷退出,转向利润更大的电视业。由于广播免费的特点,唱片公司旗下的主流歌手们的作品在电台播放要收费,于是广播电台转向挖掘非主流音乐(摇滚),黑人音乐(布鲁斯)。同时,电视业的强势发展独霸城市市场,广播转向乡村。作为传统乐器的木吉他,由于音量小,难以成为主声部,带放大器的实心电吉他的改良促成了摇滚的兴起和节奏布鲁斯的出现。
早期扩音设备都是电子管的,笨重不说,功率也不够大,所以那时的摇滚乐演出都只能在室内进行,到了室外就蔫了。
鲍勃·迪伦在1965年那次著名的新港民歌节上首次插电演出遭到了台下大多数听众的抗议。那次演出所用的糟糕音响,而不是迪伦的摇滚乐,才应该负主要责任。那本来是个民歌演唱会,台上的麦克风没几个,音响功率也不够大,调音师更是不懂怎样调摇滚乐。迪伦突然带了一个摇滚乐队上了台,那个调音师立刻就慌了。他把乐器的声音弄得很大,而因为台上没有监听音箱,迪伦也无法知道效果怎样。结果台下听众根本听不清迪伦在唱什么,很多人起哄其实是在抗议这一点!迪伦是栽在了音响上面。
和迪伦的遭遇相反,另一只伟大的乐队当初则是得益于他们的音响。“感恩而死”(GretflDed)乐队刚成立那会儿在旧金山的一批迷幻乐队当中并不十分突出。但他们有一个靠贩卖毒品发了财的朋友。此人十分精通音响设备,花了一大笔钱为乐队购置了一套当时最好的舞台音响,而迷幻摇滚乐非常需要好音响来增加效果。这种以大段的即兴演奏为特点的现场表演之所以能成为最受欢迎的演出,音响起了很大作用。
自六十年代开始,随着晶体管和印刷电路板的普及,演出用音响可以做得越来越轻便,功率却越做越大了。大功率演出音响的出现使得所谓“体育场摇滚”(Arenk)乐队的出现和流行成为可能,也为众多讲究音效的摇滚乐队常年不断的巡演创造了条件。
不光是演出音响可以左右音乐的演变,个人听音乐的方式也和某些音乐风格的流行有着密切的联系。在一个人人都躲在自己的蚊帐里听耳机的社会,摇滚乐是很难流行开来的。同样地,在一个人人有车,汽车音响又很容易搞得很夸张的社会,你就不难理解为什么讲究低音和鼓点的“说唱”音乐(Rp)为什么会那么流行了。所以,摇滚可以在欧美国家普遍流行,因为只要演唱会设备跟得上就可以。而说唱音乐,只有在美国那种地广人稀,时刻离不开汽车的国家才能有市场,在欧洲国家的地铁和飞机上放rp是不可想象的。
香港、台湾由于远离朝战,附属于英美殖民体系,二战后得以持续发展。韩国日本的流行音乐风行以前,港台的流行乐坛紧跟欧美时尚,称为亚洲流行先锋。随着朝战结束,日本韩国高速发展经济,流行乐坛开始了紧跟欧美的繁荣。韩国流行音乐的发展,是在军政府结束以后的事情。50年代朝鲜战争,满目苍夷。60年代朴正熙独裁,经济起步,主要以低端制造业和劳动密集产业。财阀们初具规模。70年代搞工业化,完成比较完整的工业体系,石油、化工、钢铁等,大企业开始大举进军半导体。80年代,经济腾飞年代,摆脱产业链最低端,开始搞品牌,电子、汽车等等。汉城奥运会进一步提高了韩国的影响力,成为经济腾飞的催化剂。90年代初,经济持续腾飞,社会发展,摆脱发展中国家,进入全球经合组织(),从此社会方面全部按照此标准发展。90年代末期经历经济危机。全国使出九牛二虎之力摆脱经济不景气泥潭,表现出与东南亚不同的顽强生命力。新千年,韩国进入中等发达国家,经济增速放缓,经济进入低增长期,经济方面滞涨,但社会发展很快。环境、民主、教育、科技等没有停止发展。虽然有各自确凿的污点,曾经为韩国的发展做出过巨大贡献的各位韩国总统,目前为止基本都没有善终。有人戏言,中国人恨日本人;苏联人恨德国人;韩国人则恨所有人(恨中国人,恨日本人,恨美国人,恨他们自己的总统)。朴正熙为了便于统治和建设一个工业化强国,在任期间向韩国人疯狂灌输民粹“爱国”主义思想。因为这一套路非常好用,其后接任的两任军人总统一直沿袭,所以韩国人在“爱国主义”和“民族优越感”上的任何过激的态度和行为,都不值得大惊小怪。在70年代,韩国虽然从美国引入了摇滚,但直到90年代,“徐太志和孩子们”乐队开始关注社会现实,表达人们的心声,同时由于国家和人民普遍富裕,消费能力达到了培育流行音乐的水平。大量的人和团体从事流行音乐,促进了流行音乐整体的提高。同时,政治实现了军政府向民选政府和地方自治的平稳转变,由于社会民主自由的发展,娱乐行业为了满足需求,向各个方面做了长足的探索和努力。结果就是,找到了适合本国国民欣赏的娱乐模式,由于和相邻国家一脉相承的文化特性和社会生活的可继承性,同时相邻国家滞后的娱乐产业给了韩娱发展传播的机会和市场。97年金融危机给亚洲各国极大创伤,各国国民需要韩娱来缓解痛苦,同时韩国经济受创后需要娱乐行业来提振经济,所以受到政府支持,得以持续发展。
经过一个世纪的发展,流行音乐分化又综合,大致的分为摇滚、乡村、黑人音乐,但其基本音乐元素还是那几种:波普,蓝调,布鲁斯,爵士乐,乡村音乐,摇滚乐,迪斯科,灵魂乐,拉丁音乐,说唱乐,hip-hp,雷鬼音乐。
波普音乐,以爱情为主,充满浪漫情调,或略带怀旧、伤感,或比较欢快、风趣,不管国内外发生什么事情,都很少在歌曲中得到反映。它主要表现生活中阳光的一面,好像人都在无忧无虑地享受人生。由职业歌手按谱演唱,讲究声乐技巧,有乐队或小合唱队伴奏,经常采用弦乐群作为伴奏的背景音色。如当时的著名流行歌手平.克劳斯比(他几乎就是流行音乐的鼻祖,后来给“猫王”写了很多曲子)。蓝调,“Bles”,通常在看到这个字眼的时候,人们常会立即联想到忧郁与悲伤,而这正是布鲁斯音乐的基本特质。音乐内容混合了非洲的田野呐喊和基督教赞美诗歌声。爵士乐以其极具动感的切分节奏,个性十足的爵士和声和不失章法的即兴演奏(或演唱),它是在布鲁斯和拉格泰姆(就是那种机械钢琴)的基础上,以小型管乐队的形式即兴演奏而逐渐形成的。初次接触爵士乐的人对这种音乐的感觉是充满生机和令人兴奋,还有一个特点,就是集体即兴演奏。彼此之间自发地互相谦让与合作,只受和弦进行结构的限制。这种演奏最吸引人的是乐队成员既竞争又合作,对于强加给他们的限制既重视又视而不见。乡村音乐曲调简单,节奏平稳,带有叙述性,与城市里的伤感流行歌曲不同的是,它带有较浓的乡土气息,以一种安逸、谐和的曲风和着眼于家园、上帝和信仰等题材而赢得了听众的喜爱。节奏布鲁斯,波普音乐,乡村音乐,这是摇滚乐产生的三个源头。1964年,英国“披头士”乐队首次在美国做访问演出,引起狂热反应。他们的演唱主要内容是表现爱情,也有反战、反暴力等内容。正好当时美国国内反越战、反种族歧视浪潮涌现,摇滚乐在这一浪潮中起了很大的作用。
迪斯科是一种流行舞曲,音乐比较简单,具有强劲的节拍和强烈的动感。,随着音乐设备的更新,各大舞厅不再雇佣乐队来伴奏,而是雇佣一名唱片播放员通过播放唱片来提供伴舞音乐。从音乐上看,迪斯科一般以4/4拍为主,具有强劲的节拍,并且每一拍都很突出;它的速度大约在每分钟120拍左右;它的结构短小,歌词简单,又很多段落的重复。其实,所有的曲子,只要调整一下速度,改成每一拍都很突出的节拍,都可以变成迪斯科舞曲。灵魂乐,以黑人宗教音乐福音歌为基础,融入了节奏布鲁斯、摇滚乐等风格。讲究自由、即兴,在音乐上激情与深情并重,在演唱方面,它是一种发自灵魂的演唱,感情色彩十分浓烈。拉丁音乐以独具特色的节奏动感和历史悠久的文化背景使其备受世界乐坛的关注,拉丁音乐家也层出不穷。Mj刚发行的歌曲“hteverhppens”也是一首拉丁风格的歌曲,虽然由于和唱片公司的矛盾,没有取得预想的销售成绩,但依然是kelen喜欢的。说唱乐主要特点是以机械的节奏为背景,快速地念诵一连串押韵的词句。它的音乐比较简单,有很多重复,多半没有旋律,只有低音线条和有力的节奏。hip-hp文化的表现方式包括rp(有节奏、押韵地说话)、b-bying(街舞)、dj-ing(玩唱片及唱盘技巧)、rffitiriting(涂鸦艺术)。因此rp(说唱乐)只是hip-hp
↑返回顶部↑