镜头语言，是一部影视作品中最为重要的部分。
它能将角色表演与情节内容完美的结合在一起，并且展现给观众，起到了很好的视觉传达效果。《一代宗师》是一部以武术为题材的作品，武打画面的大量展现就是作品最大的特色，也是孟轻舟和杜克峰镜头最关注的地方。
画面的色彩与光线方面，拍摄前孟轻舟和美术指导霍庭潇就定下全片的色彩基调，基本上采用了黑色作为主色调。
具体体现在剧中人物的服饰底色方面，黑色代表了神秘与庄严，作为武术高手被穿着该颜色的服饰显得十分合适。
在光线方面，也采用了头顶光线照射，要突出人物的个人特点。
“轻舟，我觉得拍摄很顺利啊，没有你开机前想的那么麻烦！”
老孟心里偷笑，他又不是墨镜第一次拍，还需要磨演员，需要考虑台词的变化，几乎就是以成片的形式在复制，想搞新意思，都没啥机会，当然快了；
“全是高手，当然快了！”
自从上次小鱼差点被人曝光后，丫丫再也不敢带孩子瞎逛了，最多就是在酒店里走走；
孟轻舟就没啥忌讳了，此时抱着小鱼在酒店顶层的花台边散步；
“以前听你说章子亦怎么样怎么样的，我和紫萱她们还有些不服气，这次我是真的服气了，就是你那句话，宫二这个角色舍她其谁！”
有人用脸演戏，有人用心演戏。轻微到只有一毫厘的蹙眉，不完全盈满泪水的眼眶。
年轻时要面子的骄傲，暗自咬唇的，是玉娇龙的烈和倔强。成熟后的沉淀和醇绵。独自练武的意气风发，一扇门后面勾起的嘴角。
丝绒红唇，一袭大氅。
宫二只能是章子亦。
今天是童丽雅第一次出场，因为小鱼的原因，孟轻舟向梁超伟、章子亦他们解释了一番，目前都紧着她的戏先拍，
一共六场；
叶问带张永成去金楼听曲儿；
在感受到周围世俗眼光下，叶问握住了张永成的手；
每个晚上，张永成都会为叶问留盏灯；
张永成为叶问擦身子；
叶问和张永成，及自己的两个孩子还有家族拍摄全家福；
为让丈夫无后顾之后，张永成提出带孩子去乡下；
就这么短短的六场戏，童丽雅依然耗费了剧组两天的功夫，好在梁超伟性格柔和，又看在老孟的面子上，没有人说什么；
“你们几个的戏路和子亦的完全不同，强弱先不提，那股子气势，差太远了！”
“是是是，给你孟导丢人了，回去我就再进学校进修，好不好？”
酒店的天台是剧组几位主演的活动场所，因为有时候孟轻舟和宁耗、老杜、袁指导他们会在上面开会，工作人员和酒店服务人员没有允许是不会上来的；
两人闲逛了不到几分钟，梁超伟和任达桦、宁耗等人就提着一瓶红酒上来了；
“哟，今儿个你俩来的早啊！”
丫丫很不好意思的给梁超伟再次道了歉，因为她的缘故，今天确实让男神受累了；
“没事，丫丫你别自责，演戏本来就靠感觉，我以前也经常被王家未在片场教训，拍2046的时候，有一次回家哭了几天，当时把嘉玲都给吓到了！”
“真的啊，我还以为你在片场应该很轻松的！”
演员首先是一个人，是人就有自己的体味和气质。所以，有的演员穷其一生，都在追索那种“一直在找的角色”。其实就是和自己很像的那种人。
但这是命，有人第一部电影，就遇到了，比如林青霞，对，就是《窗外》。有人好久才找到，比如菲利普·塞默·霍夫曼，他在从业13后年，去世的9年前，找到了《卡波特》。
当然，更多的人，一生都没找到。
对演技的评判也多元，现在很多都觉得演技好的，其实是暴力演出，跃出了电影基本层面，是对电影整体的伤害。
一个演员真正好的演技，绝对不是他一个人的功劳，是集体创作，在演员身上的折射；
比如《加勒比海盗》，从导演到剧务，都觉得自己有义务提醒约翰尼·德普，“你这么演，会毁了这部电影的”。只有制片人布鲁克海默看了说，“就这么演”；
其实，作为制片人，拿这么大个明星能怎么样，除非想一拍两散，但稍后，全世界人民爱死了这个翘着兰花指的海盗了。
章子亦当然和杨小狐她们不同了，一个是偶像、一个是演员，能一样吗？
耗子给孟轻舟倒了一杯酒，努努嘴，两人走到一边；
“这片被你拍成文艺片了啊，我是没怎么看懂剧情，就觉得台词牛逼了！这玩意能有票房？”
“管他呢，拍的爽就行，再说了，能看到梁超伟和章子亦对飙，还不过瘾啊！”
宁昊之前对梁超伟有些疑惑，总觉得超伟的演技是被很多人吹出来的，认为他一副阴沉忧郁相，表演局限性大。
在剧组待了快两周，如今对超伟的演技，尤其是在自主演技意识方面，他和老孟都认为在整个华语圈都是出类拔萃的。
“还真是盛名之下无虚士，梁超伟算是我来剧组最大的收了，这家伙没事的时候随时捧着书，不是村上春树就是三岛由纪夫，好家伙，太文青了吧！”
老孟前世看过梁超伟的一个采访，他自己说过，最喜欢的作家是村上春树，沈从文，以及三岛由纪夫，
“你不觉得他是在书里找角色或者他个人的风格吗？”
“我就看过沈从文的《边城》，其他就不熟了，有你说的这么离谱？那不是和名叔差不多了？”
沈从文的清淡秀美，梁超伟电影《哥哥的情人》《悲情城市》，有没有一点这种感觉？
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