大牌来了的录制，第一期杨太平错失。
可第二期，他来到现场观看，一期京剧主题的节目，本来大众的期待就不高，收视率也可能很平。
但是就被洛一明和梅葆九的一首新京剧燃起来了。
这首歌很好听。
超级好听。
可能就是因为这种创新的唱法，这种通俗加京剧的表演形式，这效果就跟周董和费先生的那一曲千里之外一样。
充满了一种1加1大于2的魔力。
“三千万冠名，值了。”
杨太平心中在衡量。
他口中没说，但脸上洋溢的笑容，苏枚知道，这个投资投对了。
可以说，洛一明这个家伙，还从来没有让他们失望过。
“咱们女儿的眼光就是犀利，独到，这一点，真的遗传了我。”
最初。
宋文典在洛一明“批判”京剧的时候也是心惊胆战。
毕竟，京剧是国粹艺术。
广电要审核这台节目。
真要是洛一明把京剧一棒子打死，就算宋文典全力支持，也不可能逃过广电的审判。
好在，后边洛一明力挽狂澜。
通过和梅葆九大师的一曲合作，指明了京剧未来可以尝试的方向。
这里不是央视，这里更不是春晚。
这里是芒果台的大牌来了，这里不需要什么三从四德正能量，不需要什么京剧最大，国粹最大。
相反，洛一明的思考，其实才更应该是现在的京剧界需要去跟着洛一明学习的地方。
一百多年前，清朝闭关锁国，盲目自大。
以为我大天朝，物产丰盈，无需与外界互通有无。
闭关锁国。
所以，在西方经历了工业革命后，快速强大，最终用尖兵利炮打开了清朝大门。
而大天朝认为的优势，自然被狠狠蹂躏。
京剧是一样的，曾经的辉煌不代表永远的辉煌。
如果这个时候，还沉浸在自己营造的国粹泡沫中，不求新，求变，适应时代，那么京剧真的也会最终被人遗忘。
成功了。
洛一明和梅葆九先生的演唱终。
全场响起了经久不觉的掌声。
之后，观察团的提问，再次让梅葆九先生在新京剧上，决定去探索。
这次现场年轻人的掌声，让梅葆九真的感觉到了，那种不是恭维，而是真心实意的喜欢。
这种喜欢，让他这么多年来，首次有了我还很年轻，我还有能量去为京剧做出贡献的感受。
1958年，京剧四旦之一程砚秋去世。
1961年，京剧四旦之首梅兰芳去世。
而前世2016年，梅葆九先生也走了。
梅老先生的离开，是京剧艺术的损失。
如今06年，能看到梅老先生有了新事业奋斗的动力，精神矍铄，洛一明心中有说不出的开心。
记得前世，梅老突然住院进行抢救，抢救时胡文阁等他的学生，就在他耳边唱《梨花颂》。唱的时候似乎他的心跳会有反应，不唱好像又变慢了。
玖爷离世，人间再无小梅郎，且听一曲《梨花颂》再走。
当年那篇文章不知道令多少京剧迷动容。
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